martes, 25 de diciembre de 2012
19/09/12
Hoy ha sido el primer día de clase. En él hemos hablado sobre gmail y youtube. Nos han enseñado el funcionamiento de gmail, a utilizar google docs, y a hacer una lista de reproducción en youtube.
26/09/12
Hoy hemos estado hablando de la diferencia que hay entre pulso, ritmo, compás y velocidad.
Nos movemos siempre al ritmo del pulso.
El pulso es la división espacio-tiempo en partes iguales.
El ritmo es todo lo que cabe dentro del pulso.
El compás es la cuadrícula de la música. No se ve, per ahí está.
Sólo hay 2 tipos de ritmo en el mundo, binarios y ternarios, y dentro de estos hay fundamentalmente 3 tipos de compás:
2 por 4 ; 3 por 4 ; y 4 por 4.
Hay un compás, llamado compás de amalgama, que lo que hace es mezclar ritmos binarios y ternarios. El hombre y la tierra es un buen ejemplo de este tipo de compases.
En un compás la nota más fuerte siempre es la primera. Para ello utilizamos la ley de la piedra:
Nos movemos siempre al ritmo del pulso.
El pulso es la división espacio-tiempo en partes iguales.
El ritmo es todo lo que cabe dentro del pulso.
El compás es la cuadrícula de la música. No se ve, per ahí está.
Sólo hay 2 tipos de ritmo en el mundo, binarios y ternarios, y dentro de estos hay fundamentalmente 3 tipos de compás:
2 por 4 ; 3 por 4 ; y 4 por 4.
Hay un compás, llamado compás de amalgama, que lo que hace es mezclar ritmos binarios y ternarios. El hombre y la tierra es un buen ejemplo de este tipo de compases.
En un compás la nota más fuerte siempre es la primera. Para ello utilizamos la ley de la piedra:
F = Fuerte
d = débil
En un compás de 3 por 4 sin embargo, no sucede lo que sale en la ley anterior, sucede lo siguiente:
El Vals, las jotas, las sevillanas: son ritmos ternarios.
El ritmo vasco: esta compuesto por compases de amalgama.
Hoy también hemos estado caminando de diferentes maneras, como una modelo, como leones, como un robot, normal, intercalando caminar normal con caminar como un robot... Esto nos ha servido para darnos cuenta de lo fácil que nos resulta andar normal (mano contraria, al pie con el que damos el paso, a la vez que ese pie) y lo difícil que nos resulta caminar de forma artificial (misma mano del pie con el que damos el paso y ese pie).
Después de ver esto, también vimos cómo hallar la velocidad de una canción. Para ello medimos lo que duran 15 compases y los segundos que nos den los dividimos entre 3600. De esta forma conseguimos saber cuál es la velocidad que tiene la canción analizada.
Para el próximo día 5 (viernes) tenemos que enviar por ordenador un documento docs en el que demostremos que hemos visitado google academico, las páginas de los ministerios de los paises nórdicos,
descargar un vídeo con downloadHelper y de la canción que tenga ese vídeo hallar la velocidad.
03/10/12
Hoy no hay clase puesto que el profesor lo deja como día en el que terminar de hacer una actividad mandada el día anterior, en la que teníamos que hacerle ver que sí que habíamos entrado en las páginas de los ministerios de educación de varios paises nórdicos de Europa, hayar la velocidad de una canción mediante la utilización de una fórmula vista el día anterior, descargarnos Download Helper y visualizar el contenido de páginas como google académico. El trabajo está en un documento docs, del cual expongo la dirección a continuación:
https://docs.google.com/document/d/1f02zC6Atjo2Vn5ksFJh3_GHJofMHjXyFR8sd7T1Zvm0/edit
Además de esto también tuvimos que enviar una lista de reproducción de youtube, aquí dejo la dirección de la lista reproducción.
http://www.youtube.com/watch?v=pp4knycsAuQ&feature=share&list=PLViIyOhQPfh7-7LmPaglfWL_-OAcksYZ7
https://docs.google.com/document/d/1f02zC6Atjo2Vn5ksFJh3_GHJofMHjXyFR8sd7T1Zvm0/edit
Además de esto también tuvimos que enviar una lista de reproducción de youtube, aquí dejo la dirección de la lista reproducción.
http://www.youtube.com/watch?v=pp4knycsAuQ&feature=share&list=PLViIyOhQPfh7-7LmPaglfWL_-OAcksYZ7
10/10/12
Esta clase la podríamos llamar " Ley de la margarita" puesto que es lo que hemos estado viendo hoy. La ley de la margarita es una forma sencilla de sacar acordes. Como el juego del "Me quiere, no me quiere", esta ley consiste en coger nota sí, nota no, incluyendo la nota desde la que empezamos a contar.
Por ejemplo: acorde de Do:
Nota sí: Do Nota no: Re Nota sí: Mi Nota no: Fa Nota sí: Sol
Cada acorde está formado por 3 notas, por lo que, cuando nos hubieran salido 3 notas en las que hubiesemos dicho que sí, ya tendríamos entonces nuestro acorde, en este caso: Do, Mi, Sol.
Los acordes por lo tanto que nosotros utilizaremos más, quedarían de la siguiente manera:
Acorde de Do: Do Mi Sol
Acorde de Fa: Fa La Do
Acorde de Sol: Sol Si Re
Si nos damos cuenta, todas las teclas que tocamos con estos acordes son blancas, por lo tanto es más fácil hacerlo bien.
Todas las canciones empiezan y terminan con el mismo acorde.
En esta clase también hemos estado dibujando de cabeza las teclas del piano para ver si nos acordábamos de cómo es la colocación. Siempre antes de 2 negras hay un Do y antes de 3 negras hay un Fa.
Después de dibujar el piano, tal y como nosotros lo recordábamos, el profesor nos puso 6 de las 7 notas desordenadas en la pizarra y nosotros teníamos que ponerlas en el piano que habíamos dibujado mediante flechas.
Fa, Do, Sol, Re, La, Mi, Si
Por último la actividad que tenemos que realizar para el próximo día es buscar 3 canciones infantiles, una con acorde de Do, otra con acorde de Fa y otra con acorde de Sol.
Por ejemplo: acorde de Do:
Nota sí: Do Nota no: Re Nota sí: Mi Nota no: Fa Nota sí: Sol
Cada acorde está formado por 3 notas, por lo que, cuando nos hubieran salido 3 notas en las que hubiesemos dicho que sí, ya tendríamos entonces nuestro acorde, en este caso: Do, Mi, Sol.
Los acordes por lo tanto que nosotros utilizaremos más, quedarían de la siguiente manera:
Acorde de Do: Do Mi Sol
Acorde de Fa: Fa La Do
Acorde de Sol: Sol Si Re
Si nos damos cuenta, todas las teclas que tocamos con estos acordes son blancas, por lo tanto es más fácil hacerlo bien.
Todas las canciones empiezan y terminan con el mismo acorde.
En esta clase también hemos estado dibujando de cabeza las teclas del piano para ver si nos acordábamos de cómo es la colocación. Siempre antes de 2 negras hay un Do y antes de 3 negras hay un Fa.
Después de dibujar el piano, tal y como nosotros lo recordábamos, el profesor nos puso 6 de las 7 notas desordenadas en la pizarra y nosotros teníamos que ponerlas en el piano que habíamos dibujado mediante flechas.
Fa, Do, Sol, Re, La, Mi, Si
Por último la actividad que tenemos que realizar para el próximo día es buscar 3 canciones infantiles, una con acorde de Do, otra con acorde de Fa y otra con acorde de Sol.
24/10/12
Hoy tendríamos que haber visto las 3 canciones con acordes de Do, Fa y Sol que habíamos llevado a clase como actividad propuesta del día anterior, aquí dejo las imágenes de las canciones que yo busqué:
Acorde de Do:
Acorde de Fa:
Acorde de Sol:
Hemos estado hablando sobre la unidad didáctica que tenemos que realizar para la asignatura.
Han salido muchos temas que tratar:
Cada uno contamos con 4 sesiones presenciales de 45 minutos de duración. En cada sesión tiene que haber al menos 3 actividades de 15 minutos, o 1 de media hora y 1 de 15 minutos. Como siempre hay un tiempo de preparación y recogida de material, podemos incluirlo como tiempo utilizado durante la sesión.
Actividades (Al menos 1 de cada en la Unidad Didáctica):
Acorde de Do:
Acorde de Fa:
Acorde de Sol:
Hemos estado hablando sobre la unidad didáctica que tenemos que realizar para la asignatura.
Han salido muchos temas que tratar:
- Circo
- Alimentos
- Cuerpo
- Animales
- Estaciones
- Casa y Familia
- Seguridad Vial
- Oficios
- Transportes
- Naturaleza
- La Música
- Entorno
- Medios de comunicación.
- Salud
- Geografía
Cada uno contamos con 4 sesiones presenciales de 45 minutos de duración. En cada sesión tiene que haber al menos 3 actividades de 15 minutos, o 1 de media hora y 1 de 15 minutos. Como siempre hay un tiempo de preparación y recogida de material, podemos incluirlo como tiempo utilizado durante la sesión.
Actividades (Al menos 1 de cada en la Unidad Didáctica):
- Canción.
- Cuento.
- Baile o Danza.
- Ficha.
- Glosario en inglés.
- Juego.
31/10/12
Hoy hemos estado aprendiendo el paso básico del swing y hemos apuntado los pasos básicos del pasodoble y del merengue.
Swing: El swing es un baile con compás de 4 por 4, por lo que es binario. Comienza desplazándonos con el pie derecho en primer lugar hacia nuestra derecha, después desplazamos el izquierdo hasta ponerle al lado del pie derecho, después desplazamos de nuevo el pie derecho hacia la derecha y por último levantamos el pie izquierdo y lo dejamos en el aire durante el cuarto paso. El siguiente compás lo iniciamos apoyando el pie izquierdo en el suelo (lo cual contaría ya como un paso), desplazamos el pie derecho hacia la izquierda poniéndolo al lado del pie izquierdo, desplazamos, en el siguiente paso, el pie izquierdo hacia la izquierda nuevamente y por último dejamos el pie derecho en el aire como habíamos hecho anteriormente con el izquierdo. Al volverse el ritmo de la música más fuerte, lo que hacíamos en vez de dejar el pie que en el aire durante el 4º paso a realizar, era dar una patada al aire en diagonal. Esquemáticamente y mediante dibujos sería de la siguiente manera:
Pasodoble: El pasodoble no lo explicamos, sólo lo copiamos.
Merengue: El merengue no lo explicamos, sólo lo copiamos.
Para el próximo día, como actividad tenemos que representar gráficamente, todos los pasos que creemos que se pueden realizar al bailar el swing.
Swing: El swing es un baile con compás de 4 por 4, por lo que es binario. Comienza desplazándonos con el pie derecho en primer lugar hacia nuestra derecha, después desplazamos el izquierdo hasta ponerle al lado del pie derecho, después desplazamos de nuevo el pie derecho hacia la derecha y por último levantamos el pie izquierdo y lo dejamos en el aire durante el cuarto paso. El siguiente compás lo iniciamos apoyando el pie izquierdo en el suelo (lo cual contaría ya como un paso), desplazamos el pie derecho hacia la izquierda poniéndolo al lado del pie izquierdo, desplazamos, en el siguiente paso, el pie izquierdo hacia la izquierda nuevamente y por último dejamos el pie derecho en el aire como habíamos hecho anteriormente con el izquierdo. Al volverse el ritmo de la música más fuerte, lo que hacíamos en vez de dejar el pie que en el aire durante el 4º paso a realizar, era dar una patada al aire en diagonal. Esquemáticamente y mediante dibujos sería de la siguiente manera:
Pasodoble: El pasodoble no lo explicamos, sólo lo copiamos.
Merengue: El merengue no lo explicamos, sólo lo copiamos.
Para el próximo día, como actividad tenemos que representar gráficamente, todos los pasos que creemos que se pueden realizar al bailar el swing.
07/11/12
Hoy hemos estado hablando con el profesor a cerca de problemas que tenemos en la universidad y nos hemos sentido muy escuchados.
Para hoy teníamos que llevar hecha la actividad de los pasos de swing que creíamos que se podían realizar a partir del básico aprendido en la clase del día 31 de octubre. A continuación dejo los que creo que se pueden realizar:
a) El baile se empieza normal, con el pie derecho yendo hacia la derecha, lo que cambia es que el pie izquierdo en vez de ir después hacia la derecha y quedarse al lado del pie derecho, lo que hace es ir hacia la derecha pero en diagonal, quedando justo por detrás del pie derecho. Acto seguido el pie derecho se desplaza hacia la derecha más aún y el pie izquierdo se queda en el aire durante el cuarto paso. Así se repite todas las veces que se quiera, hacia la derecha primero y hacia la izquierda después haciendo con el pie derecho lo que anteriormente haciámos con el izquierdo.
b) El paso es exactamente igual que el anterior, lo que cambia es que el pie izquierdo en vez de ponerse detrás del pie derecho, esta vez se coloca delante de él. Al finalizar el primer compás, hacemos lo mismo hacia el lado izquierdo, haciendo el pie derecho lo que anteriormente haciámos con el izquierdo.
21/11/12
Hoy hemos empezado hablando de los compases de amalgama.
Hay 2 tipos de ritmo: binario (99,99%) estando de este porcentaje un 98% escrito en 4 por 4, y ternario (0,01%). Los ritmos ternarios se utilizan mucho en anuncios de televisón que buscan llamar la atención del oyente.
El compás de amalgama lo que hace es mezclar el ritmo binario y el ternario. Un ejemplo lo podemos encontrar en la pieza musical de "El hombre y la tierra", compuesto por una mezcla de compases de 2 por 4 y de 3 por 4.
http://www.youtube.com/watch?v=b9mMSstsg6U (video con pieza musical de la intro de los capítulos de la serie)
Este tipo de compases se utiliza para desestabilizar, podemos expresar una persecución, por ejemplo la del león cuando intenta cazar una cebra. Son ritmos que generan en el oyente una sensación de inseguridad, de miedo, de sufrimiento, son ritmos que en definitiva, llaman la atención, puesto que no estamos acostumbrados a escucharlos en nuestro entorno musical.
El folklore de paises como Bulgaria y Rumanía tienen muchos compases de amalgama.
http://composicionmusical.com/metrica/un-compas-de-amalgama-en-el-folklore-musical-bulgaro (en este link podemos encontrar una pieza de compás de amalagama del folklore búlgaro)
Después de ver los compases de amalgama, estuvimos viendo unos trucos para acordes.
Por ejemplo: si estamos tocando el acorde de do, para que lo que toquemos suene bien, tendremos que tocar notas de paso de ese acorde.
Las notas de paso son las que tocamos entre una nota y otra de un acorde, por ejemplo: el acorde de do es do mi sol, por lo que su notas de paso serían re y fa. Do Re Mi Fa Sol.
Al terminar de ver los trucos para los acordes, entramos en el tema de la nomenclatura de las notas.
Do = C
Re = D
Mi = E
Fa = F
Sol = G
La = A
Si = B
Guido de Arezzo fue el que le puso el nombre a las notas. Todo ello surgió de la siguiente partitura y sobre todo del texto de dicha partitura:
En un principio Do fue denominado como Ut pero al terminar todas las demás notas en vocal se decidió con el tiempo que Ut fuese reemplazada por Do.
http://es.wikipedia.org/wiki/Guido_de_Arezzo (en este link está explicada la vida y obra de Guido de Arezzo)
Además estuvimos viendo el origen de la escritura de las claves de Sol y de Fa. Su origen está en la formas de escribir las notas que les dan nombre:
Evolución clave de Sol:
Evolución clave de Fa:
Una vez vista la nomenclatura de las notas, nos pusimos a utilizar las difierentes figuras para poder ver cuántos tiempos valía cada una.
En la pizarra el profesor propuso:
Para poder cantarlo, el profesor tocaba en cada una de las figuras que había puesto en la pizarra y nosotras teníamos que irlo cantando.
Para ver si lo habíamos entendido nos dijo que teníamos que realizar una actividad parecida a la que habia hecho él, pero cambiando de palabra a nuestras figuras. Yo le puse estos nombres a las figuras:
Por último yo lo canté de la siguiente forma:
En clase esta actividad se podría hacer con globos, de tal forma que, al tocar un globo, cada uno sonase de una forma diferente.
También se podría hacer con hojas de colores en el suelo, como si de un piano se tratase, al pisar cada tendríamos que realizar un sonido diferente.
Hay 2 tipos de ritmo: binario (99,99%) estando de este porcentaje un 98% escrito en 4 por 4, y ternario (0,01%). Los ritmos ternarios se utilizan mucho en anuncios de televisón que buscan llamar la atención del oyente.
El compás de amalgama lo que hace es mezclar el ritmo binario y el ternario. Un ejemplo lo podemos encontrar en la pieza musical de "El hombre y la tierra", compuesto por una mezcla de compases de 2 por 4 y de 3 por 4.
http://www.youtube.com/watch?v=b9mMSstsg6U (video con pieza musical de la intro de los capítulos de la serie)
Este tipo de compases se utiliza para desestabilizar, podemos expresar una persecución, por ejemplo la del león cuando intenta cazar una cebra. Son ritmos que generan en el oyente una sensación de inseguridad, de miedo, de sufrimiento, son ritmos que en definitiva, llaman la atención, puesto que no estamos acostumbrados a escucharlos en nuestro entorno musical.
El folklore de paises como Bulgaria y Rumanía tienen muchos compases de amalgama.
http://composicionmusical.com/metrica/un-compas-de-amalgama-en-el-folklore-musical-bulgaro (en este link podemos encontrar una pieza de compás de amalagama del folklore búlgaro)
Después de ver los compases de amalgama, estuvimos viendo unos trucos para acordes.
Por ejemplo: si estamos tocando el acorde de do, para que lo que toquemos suene bien, tendremos que tocar notas de paso de ese acorde.
Las notas de paso son las que tocamos entre una nota y otra de un acorde, por ejemplo: el acorde de do es do mi sol, por lo que su notas de paso serían re y fa. Do Re Mi Fa Sol.
Al terminar de ver los trucos para los acordes, entramos en el tema de la nomenclatura de las notas.
Do = C
Re = D
Mi = E
Fa = F
Sol = G
La = A
Si = B
Guido de Arezzo fue el que le puso el nombre a las notas. Todo ello surgió de la siguiente partitura y sobre todo del texto de dicha partitura:
En un principio Do fue denominado como Ut pero al terminar todas las demás notas en vocal se decidió con el tiempo que Ut fuese reemplazada por Do.
http://es.wikipedia.org/wiki/Guido_de_Arezzo (en este link está explicada la vida y obra de Guido de Arezzo)
Además estuvimos viendo el origen de la escritura de las claves de Sol y de Fa. Su origen está en la formas de escribir las notas que les dan nombre:
Evolución clave de Sol:
Evolución clave de Fa:
Una vez vista la nomenclatura de las notas, nos pusimos a utilizar las difierentes figuras para poder ver cuántos tiempos valía cada una.
En la pizarra el profesor propuso:
Para poder cantarlo, el profesor tocaba en cada una de las figuras que había puesto en la pizarra y nosotras teníamos que irlo cantando.
Para ver si lo habíamos entendido nos dijo que teníamos que realizar una actividad parecida a la que habia hecho él, pero cambiando de palabra a nuestras figuras. Yo le puse estos nombres a las figuras:
Por último yo lo canté de la siguiente forma:
En clase esta actividad se podría hacer con globos, de tal forma que, al tocar un globo, cada uno sonase de una forma diferente.
También se podría hacer con hojas de colores en el suelo, como si de un piano se tratase, al pisar cada tendríamos que realizar un sonido diferente.
28/11/12
Hoy la clase se podría titular "La palabra" puesto que hemos estado viendo cómo mediante la utilización de frases cortas puestas en una especie de tabla, podemos crear cuentos con algún sentido o discursos sin sentido alguno, pero que, gracias a la entonación que le demos en cada momento, pueden llegar a sonar incluso convincentes.
Algún ejemplo de este tipo de textos podría ser "Rayuela" de Julio Cortazar, puesto que es un libro que se puede leer de varias formas, son varios libros metidos dentro de uno que los engloba y les da sentido.
http://es.wikipedia.org/wiki/Rayuela_%28novela%29
La actividad para el próximo día es escribir un cuento siguiendo el modelo que el profesor nos dió en clase:
Dicho modelo era una hoja en la que había una tabla en la que se podían ver frases que no tenían un final claro en cada una de las celdas. La actividad consistía en ir leyendo las frases de forma desordenada pero siguiendo siempre la estrutura 1, 2, 3, 4 marcada encima de las columnas. El discurso que al final resultaba, era algo sin sentido y que no quería decir nada, aunque pareciese que, en realidad, lo quería decir todo. A continuación dejo el modelo en cuestión:
La segunda actividad que hemos realizado, se podría titular "Serios".
Dicha actividad consistía en salir delante de la gente y lo más serios posible decir lo siguiente:
Algún ejemplo de este tipo de textos podría ser "Rayuela" de Julio Cortazar, puesto que es un libro que se puede leer de varias formas, son varios libros metidos dentro de uno que los engloba y les da sentido.
http://es.wikipedia.org/wiki/Rayuela_%28novela%29
La actividad para el próximo día es escribir un cuento siguiendo el modelo que el profesor nos dió en clase:
Dicho modelo era una hoja en la que había una tabla en la que se podían ver frases que no tenían un final claro en cada una de las celdas. La actividad consistía en ir leyendo las frases de forma desordenada pero siguiendo siempre la estrutura 1, 2, 3, 4 marcada encima de las columnas. El discurso que al final resultaba, era algo sin sentido y que no quería decir nada, aunque pareciese que, en realidad, lo quería decir todo. A continuación dejo el modelo en cuestión:
La segunda actividad que hemos realizado, se podría titular "Serios".
Dicha actividad consistía en salir delante de la gente y lo más serios posible decir lo siguiente:
Yo soy una persona muy seria, muy seria, muy seria.
No me río con nada, con nada, con nada.
Tururú pajaritos asín con el dedo
Tururú pajaritos asín con el dedo
Tururú pajaritos asín con el dedo
Todo esto era realizado con los gestos correspondientes.
Después de esto, una vez que todos, o casi todos habíamos logrado ponernos serios, tocaba "dirigir a la orquesta". Para ello teníamos que ponernos de cara a la gente que estaba a la espera de que les diésemos las órdenes. Lo primero que teníamos que hacer era marcar una superficie (en el aire) en la que darías los golpes si fuese una mesa. Gracias a este gesto, la gente que tiene que seguir las órdenes que tú vas a marcar, saben perfectamente cuándo tienen que tocar puesto que será cuando tu llegues a la superficie de apoyo, que previamente, les has mostrado.
Tenemos que hacer lo justo, no debemos hacer más de lo necesario, que, en este caso, es mover los brazos.
Una cosa muy importante es no romper el brazo, puesto que los gestos no son amplios y la gente se puede perder.
Otra cosa que hay que hacer es intentar ser lo más previsibles que podamos, puesto que así a la gente, le será más fácil seguir nuestras órdenes con precisión.
Y por último, me queda decir lo que no debemos hacer:
- Indicar con la cabeza.
- Indicar con el cuerpo.
- Romper el brazo.
y lo que sí es recomendable realizar:
- Salir con rostro serio.
- Creerte lo que estás diciendo mediante los gestos, ya que, si te crees lo que haces y dices, la gente también se lo va a creer.
- Despedirte dando las gracias.
domingo, 23 de diciembre de 2012
05/12/12
La actividad que teníamos para hoy era llevar a clase un cuento hecho a partir del diseño que nos dió el otro día el profesor en clase. El mío está en el siguiente docs:
https://docs.google.com/document/d/1jVAoA6lQ9_l_x1t7YzvVkHXE0i3gX3k0EB9j1PDsKv4/edit
Hoy nada más llegar hemos estado viendo una partitura en la que salían símbolos que servían para que los percusionistas y, en ese momento hablábamos sobre todo de los bateristas, supieran qué es lo que tienen que tocar en todo momento.
Partitura:
El Real Book: Es el sistema para apuntar la batería de los temas. Utiliza partituras standarts. A continuación dejo un enlace de la wikipedia para saber más a cerca del Real Book:
http://es.wikipedia.org/wiki/Real_Book_%28libro%29
La mayoría de las canciones infantiles que conocemos tienen esquema:
https://docs.google.com/document/d/1jVAoA6lQ9_l_x1t7YzvVkHXE0i3gX3k0EB9j1PDsKv4/edit
Hoy nada más llegar hemos estado viendo una partitura en la que salían símbolos que servían para que los percusionistas y, en ese momento hablábamos sobre todo de los bateristas, supieran qué es lo que tienen que tocar en todo momento.
Partitura:
El Real Book: Es el sistema para apuntar la batería de los temas. Utiliza partituras standarts. A continuación dejo un enlace de la wikipedia para saber más a cerca del Real Book:
http://es.wikipedia.org/wiki/Real_Book_%28libro%29
La mayoría de las canciones infantiles que conocemos tienen esquema:
Gm G G7 G6 # (sostenido) = dos símbolos "+" juntos: añadir 1 semitono.
b (bemol) = bajar 1 semitono.
Un ejemplo de cómo pasar una 3ª mayor a una 3ª menor:
Do Re Mi = 1 + 1 = 2 tonos= 3ª Mayor.
Dob Re Mi = 1/2 + 1 = 1 tono y medio = 3ª Menor.
Ahora un ejemplo de cómo pasar una 3ª menor a una 3ª mayor:
Mi Fa Sol = 1/2 + 1 = 1 tono y medio = 3ª Menor.
Mi Fa Sol# = 1/2 + 1 y medio = 2 tonos = 3ª Mayor
Se dice que hay un acorde mayor, cuando su tercera es mayor (lo que define al acorde es su primera tercera):
Do Mi Sol = acorde de Do = Es un acorde mayor puesto que la tercera de Do (de su primera nota) es mayor.
Si tenemos un acorde de 3ª Mayor y lo queremos convertir en uno de 3ª menor, sólo podemos cambiar la última nota de la tercera. Es decir, sólo podemos cambiar la nota que queda en el medio del acorde, puesto que esa sería la última nota de la tercera de la primera nota del acorde.
Fa La Do = sería una acorde en tercera menor, si lo quisieramos hacer menor tendríamos que añadirle un bemol al La y quedaría Fa Lab Do, puesto que así, la tercera de Fa quedaría: de Fa a sol 1 tono y de sol a La bemol medio tono, por lo que quedaría una 3ª menor al sumar entre las tres notas de la tercera 1 tono y medio.
Si el acorde es menor y lo queremos hacer mayor, sólo podemos hacer mayor a la del medio.
No se pueden escribir las cosas como nosotros queramos puesto que, al igual que en la escritura de un idioma hay faltas de ortografía, en la escritura de la música también las hay.
Por ejemplo una falta de ortografía musical sería decir que en un acorde Do, Mi, Sol, si lo queremos hacer menor, podemos poner en vez de un Mi bemol un Re sostenido. Sería una falta de ortografía porque no se cumpliría entonces la ley de la margarita, la cual nos dice que para que un acorde esté bien tenemos que coger nota si, nota no, y en este caso cogeríamos nota sí y nota también por lo que, no se puede poner así, hay que respetar siempre la ley de la margarita.
Un acorde es disminuido o aumentado cuando disminuyes o aumentas sus extremos.
12/12/12
Para empezar hemos hablado sobre "Ensaladas" de Mateo Flecha y Mateo flecha el viejo.
"Las ensaladas" son composiciones que fueron realizadas para la diversión de los cortesanos. En ellas se mezclan varias lenguas (español, francés, latín...) En el siguiente link se puede encontrar información sobre MAteo flecha el viejo y sobre las piezas que compuso:
http://es.wikipedia.org/wiki/Mateo_Flecha_el_Viejo
A continuación dejo dos enlaces de dos de sus obras:
http://www.youtube.com/watch?v=hyyQnX59T5s : El fuego.
http://www.youtube.com/watch?v=6ccLIjL_djE : La bomba (villancico)
Al haber estado viendo el tema de las ensaladas de Mateo Flecha, nos fue propuesta la realización de un Rockancico, es decir, un villancico al que le cambias, en parte o en su totalidad, el texto.
Cada uno/a eligió un villancico e hizo lo que explicado anteriormente, cambiarle el texto.
Yo elegí el villancico "Tres pastelitos": http://www.youtube.com/watch?v=vTiqO-RdR6w
Pero no le cambié la letra sino que añadí frases de canciones conocidas con la melodía de esas canciones, después de cantar cada estrofa de "Tres pastelitos". De forma que quedó (una parte) de la siguiente manera:
Y después, en mi casa, estuve pensando y se me ocurrió cambiar el texto (completo) de la siguiente manera:
"Las ensaladas" son composiciones que fueron realizadas para la diversión de los cortesanos. En ellas se mezclan varias lenguas (español, francés, latín...) En el siguiente link se puede encontrar información sobre MAteo flecha el viejo y sobre las piezas que compuso:
http://es.wikipedia.org/wiki/Mateo_Flecha_el_Viejo
A continuación dejo dos enlaces de dos de sus obras:
http://www.youtube.com/watch?v=hyyQnX59T5s : El fuego.
http://www.youtube.com/watch?v=6ccLIjL_djE : La bomba (villancico)
Al haber estado viendo el tema de las ensaladas de Mateo Flecha, nos fue propuesta la realización de un Rockancico, es decir, un villancico al que le cambias, en parte o en su totalidad, el texto.
Cada uno/a eligió un villancico e hizo lo que explicado anteriormente, cambiarle el texto.
Yo elegí el villancico "Tres pastelitos": http://www.youtube.com/watch?v=vTiqO-RdR6w
Pero no le cambié la letra sino que añadí frases de canciones conocidas con la melodía de esas canciones, después de cantar cada estrofa de "Tres pastelitos". De forma que quedó (una parte) de la siguiente manera:
Harina, leche, huevos y miel,
voy a hacer un gran pastel
para jesús, maría y josé.
Creo que es mejor si preparo tres.
voy a hacer un gran pastel
para jesús, maría y josé.
Creo que es mejor si preparo tres.
- Leche, cacao, avellanas y azúcar, Nocilla
Tres pastelitos llevaré
para maría y josé,
y a jesús que aún es chiquitito
un trocito le daré.
para maría y josé,
y a jesús que aún es chiquitito
un trocito le daré.
- Natillas, danone, listas para gustar.
Cómo me gustan, en el postre y al merendar.
Andando contento-¡ chispún, tropezón ¡-
un pastel se me cayó.
Pobre pastelito de mi corazón,
roto está, qué más da, todavía hay dos.
un pastel se me cayó.
Pobre pastelito de mi corazón,
roto está, qué más da, todavía hay dos.
Yo soy aquel negrito, del africa tropical,
que cultivando cantaba la canción del colacao.
Cansado en la hierba dormido quedé,
y un ladrón se comió un pastel,
dicen que un perro, perrito, perruno,
lo zampó, que glotón, sólo tengo uno.
Y después, en mi casa, estuve pensando y se me ocurrió cambiar el texto (completo) de la siguiente manera:
Un cangrejito, y un calamar,
van cantando bajo el mar,
encima de una raya, que iba por allí,
samba bailan con las gambas y con el delfín.
Hay una fiesta bajo el mar,
en la que todos bailarán,
y como de dj está Don pulpo,
muchas canciones sonarán.
Una tortuga y un tiburón,
fueron con su saxofón,
una estrellita les saludó,
míralos, ahí están, vamos al compás.
Hay una fiesta bajo el mar,
en la que todos bailarán,
y como de dj está Don pulpo,
muchas canciones sonarán.
Un banco de peces quiso escuchar,
y no pudo remediar,
mover sus aletas con mucha ilusión,
chapotean, con esmero chof chof chof chof chof.
Hay una fiesta bajo el mar,
en la que todos bailarán,
y como de dj está Don pulpo,
muchas canciones sonarán.
Llegando al final de nuestra canción,
uno por uno se marchó,
nuestro cangrejo y nuestro calamar,
se despiden de nosotros, con mucho pesar.
Hay una fiesta bajo el mar,
en la que todos bailarán,
y como de dj está Don pulpo,
muchas canciones sonarán.
El nombre les fue puesto a los villancicos por ser las canciones que se cantaban en las villas por los villanos.
http://es.wikipedia.org/wiki/Villancico
Además de hacer el rockancico, también estuvimos analizando la partitura de noche de paz y viendo qué acordes teníamos que tocar en cada compás. Para la próxima sesión tenemos que llevar escritos los acordes.
Partitura "Noche de Paz":
Por último estuvimos hablando sobre la unidad didáctica y por votación se decidió que la mascota de la UD fuera Kimo el Koala. Como no había un dibujo de Kimo el Koala, cada uno tiene que llevar hecho un boceto de cómo podría ser para él esa mascota para el próximo día.
La mascota que yo había llevado era Figurín. Hice este muñeco porque creí que era importante para reforzar la inteligencia lógico - matemática de los niños pequeños, al ser un muñeco compuesto por figuras geométricas. A continuación dejo una imagen suya:
http://es.wikipedia.org/wiki/Villancico
Además de hacer el rockancico, también estuvimos analizando la partitura de noche de paz y viendo qué acordes teníamos que tocar en cada compás. Para la próxima sesión tenemos que llevar escritos los acordes.
Partitura "Noche de Paz":
Por último estuvimos hablando sobre la unidad didáctica y por votación se decidió que la mascota de la UD fuera Kimo el Koala. Como no había un dibujo de Kimo el Koala, cada uno tiene que llevar hecho un boceto de cómo podría ser para él esa mascota para el próximo día.
La mascota que yo había llevado era Figurín. Hice este muñeco porque creí que era importante para reforzar la inteligencia lógico - matemática de los niños pequeños, al ser un muñeco compuesto por figuras geométricas. A continuación dejo una imagen suya:
viernes, 21 de diciembre de 2012
19/12/12
Hoy hemos estado hablando sobre trámites universitarios, y en general sobre todos los problemas que tiene la universidad pública respecto a los altos cargos de nuestra facultad. Realmente los estudiantes estamos muy desilusionados y una carrera que comienza con muchísima ilusión, porque ante todo es vocacional y por lo tanto, todos o casi todos los que pensamos en meternos de lleno en el mundo de la enseñanza, empezamos sintiéndo que queremos estudiar magisterio en lo más profundo de nuestros corazones, y por desgracia, cuando estás ya más metido en la carrera, y van pasando los años, hay gente que se plantea si seguir o no en ella y si realmente es lo que quieren hacer en un futuro. En definitiva, creo que no nos dan las facilidades suficientes, y cuando más pegas hay, más pegas nos ponen y más ilusión nos quitan en vez de dárnosla.
Además de esto hemos estado hablando sobre los trabajos que teníamos que realizar y sobre las fechas de su entrega.
Al finalizar la clase hemos mostrado los bocetos de "Kimo" que habíamos dibujado, aquí dejo el mío coloreado:
Además de esto hemos estado hablando sobre los trabajos que teníamos que realizar y sobre las fechas de su entrega.
Al finalizar la clase hemos mostrado los bocetos de "Kimo" que habíamos dibujado, aquí dejo el mío coloreado:
Valoración mía y de la asignatura.
Después de realizar todas las actividades correspondientes a la asignatura, creo que la nota que me merezco es un 9, puesto que he asistido todos los días a clase, he hecho todas las actividades propuestas, creo haber completado bien la unidad didáctica y el diario, y considero haber mejorado mis conocimientos de música y movimiento, respecto a los que tenía en un principio.
Respecto a la valoración de la asignatura, he de decir que me ha encantado. Ha sido una de las asignaturas a la que más ganas tenía de asistir siempre, nunca había un motivo que fuese lo suficientemente fuerte para no dejarme ir. Me ha encantado porque considero haber aprendido mucho de manera divertida, con muchos ejemplos muy prácticos y, además, cosas que nunca pensé que fuesemos a dar, como por ejemplo piano.
Lo único que a lo mejor he echado un poco en falta es algo más de movimiento. El año pasado era un movimiento casi constante y este año ha ido más centrado a otros aspectos. Eso es lo único que a lo mejor me ha faltado, pero casi no lo tengo en cuenta por el poco tiempo que ha habido de mención y por la cantidad de cosas que se tenían que realizar en él.
Respecto al profesor, muy buena valoración. Creo que con un poco de alegría y de cercanía con el alumno, las clases salen mejor, y eso es lo que yo sentía en ellas. Esa era una de las cosas que me motivaba a asistir, el hecho de sentir que no se me juzgaba por lo que no sabía, sino que se me ayudaba a conseguir que lo supiese.
Por lo que, en general, sólo decir que la asignatura es muy buena y que merece la pena aprovecharla hasta el final.
Respecto a la valoración de la asignatura, he de decir que me ha encantado. Ha sido una de las asignaturas a la que más ganas tenía de asistir siempre, nunca había un motivo que fuese lo suficientemente fuerte para no dejarme ir. Me ha encantado porque considero haber aprendido mucho de manera divertida, con muchos ejemplos muy prácticos y, además, cosas que nunca pensé que fuesemos a dar, como por ejemplo piano.
Lo único que a lo mejor he echado un poco en falta es algo más de movimiento. El año pasado era un movimiento casi constante y este año ha ido más centrado a otros aspectos. Eso es lo único que a lo mejor me ha faltado, pero casi no lo tengo en cuenta por el poco tiempo que ha habido de mención y por la cantidad de cosas que se tenían que realizar en él.
Respecto al profesor, muy buena valoración. Creo que con un poco de alegría y de cercanía con el alumno, las clases salen mejor, y eso es lo que yo sentía en ellas. Esa era una de las cosas que me motivaba a asistir, el hecho de sentir que no se me juzgaba por lo que no sabía, sino que se me ayudaba a conseguir que lo supiese.
Por lo que, en general, sólo decir que la asignatura es muy buena y que merece la pena aprovecharla hasta el final.
domingo, 1 de abril de 2012
Día 23/01/12
Para ser el primer día de clase hemos hecho bastantes actividades.
Cuando nosotros realicemos dichas actividades tenemos que tener en cuenta, que deben adaptarse a la edad de los participantes. Hay que hacerles saber quien tiene el liderazgo que este caso lo tiene el profesor y que las normas y la forma de jugar se tienen que ir aprendiendo durante el juego. No hace falta explicar nada antes de jugar y perder en ello mucho tiempo, simplemente se trata de empezar a jugar y poco a poco los niños se irán acostumbrando e irán pillando la manera de jugar.
Hay una serie de factores que son importantes a la hora de realizar un juego:
• Posición inicial
• Referencia óptica
• Línea imaginaria: (imaginarnos que hay una mesa de metacrilato debajo de nuestras manos y que ella podemos golpear.
• Figuras: arriba-abajo (plomada), cruz y triangulo.
• Pulso
• Anacrusas: normal, métrica, vircosisticas.
• Relaciones.
• Calderón.
Director de orquesta.
Los alumnos se colocarán en un círculo y el director, la persona que lleve el liderazgo hará que estiren los brazos con las palmas abiertas hacia abajo. Cuando ya estén en esa posición, el director subirá los brazos a alturas determinadas y los alumnos le tendrán que imitar de la misma manera y al mismo tiempo, Al bajar los brazos, los alumnos tienen que imaginar que tienen una mesa de metacrilato debajo de sus manos de la que no pueden pasar. No pueden bajar los brazos más de lo que la mesa imaginaria o línea imaginaria les permite. Una vez compruebe el director que los alumnos se han familiarizado con el juego y lo saben realizar, el liderazgo podrá pasar a tenerlo uno de ellos y los demás deberán seguirle a él. Una variante para este juego es la utilización de palabras como por ejemplo hacer varios grupos de alumnos que digan distintas palabras que suenen de una manera parecida. El ejemplo que hemos hecho ha sido varios grupos de personas, cada grupo decía una palabra que el profesor le dijese Prusia, Rusia, Fucsia, cada vez señalará a un grupo o a varios dependiendo de la cantidad de voces que quiera que se junten. Si lo desea podrá aumentar la intensidad de dichas voces subiendo lo mano para que suenen con más volumen o bajándola para que suene más bajo.
Pasa la palmada.
Para este juego, como en el anterior, nos colocaremos todos en circulo y le diremos al compañero que tenemos a nuestra derecha “Pasa la palmada” acompañado por una palmada nuestra, nuestro compañero tiene que dar una palmada y pasársela a su vez a su compañero de la derecha y así sucesivamente con todos los alumnos que haya. Cuando llegue nuevamente al profesor y este vea que se ha entendido el juego y que todos sus alumnos lo han interiorizado, entonces y sólo entonces, es cuando se pueden empezar a meter variantes. Una de ellas puede ser 2 palmadas = cambio de sentido
(cambia el sentido que estuviera siguiendo la palmada), otra puede ser cambiar de palmadas con las manos a pisotones con los pies. En este caso en vez de pasa la palmada diríamos pasa el pie.
Si en algún momento queremos cambiar de manos a pies lo único que tenemos que hacer cuando llegue nuestro turno es dar un pisotón en el suelo y el juego variará. Si queremos volver a las manos haremos la misma operación sólo que esta vez daremos una palmada y continuará siempre en el mismo sentido en que lo hubiésemos dejado anteriormente o en el sentido contrario si en vez de 1 palmada damos 2. La persona que se equivoque será eliminada. Al realizar estos juegos tenemos que adecuarlos a nuestros alumnos por lo que no podemos pedirles a los niños de 3 años que hagan combinaciones tan liosas que no pudiésemos hacer casi ni nosotros mismos.
El diapasón.
Es una pieza en forma de U de metal (generalmente de acero). Para usarlo se golpea suavemente o se pellizcan las dos ramas de la U, de manera que comience a vibrar. Como cualquier instrumento musical el elemento generador casi no emite sonido y es necesario un elemento de amplificación, para lo que se apoya la parte que no vibra en la caja de resonancia de algún instrumento o cualquier superficie rígida. Sirve para afinar los instrumentos, el diapasón siempre da la nota LA (Hay que fijarse en que en la unión de las dos ramas de la U haya escrita una A). Gracias a este LA podemos tener un tono de referencia que nos permita coger cualquiera de las demás notas, dicha referencia se denomina Referencia Universal, y son 440 Hz por segundo.
El diapasón lo podemos utilizar con los niños haciendo juegos bastante divertidos. Les podemos decir que se tapen los oídos y vamos a ver cómo al ponerles el diapasón en la cabeza su cara cambia radicalmente.
Nosotros no podemos escuchar el sonido que hace el diapasón sin utilizar para ello algo sólido que transmita el sonido. Por eso, al ponérselo en la cabeza estamos logrando que el sonido se transmita hacia los oídos a través de los huesos del cráneo y que por consiguiente los niños lo oigan aunque no se lo pongamos directamente en el oído. Al hacer este juego podemos incluir variantes como por ejemplo decirles que se tapen los oídos y en vez de ponerles el diapasón en la cabeza les pondremos un dedo, ellos no van a oír el diapasón y nosotros haremos como que eso es algo muy extraño, que todo el mundo lo oye… Así estaremos un rato hasta que por fin les digamos – a ver, vamos a decir unas palabras mágicas y luego soplaremos a ver si va – Una vez que haya soplado le pondremos el diapasón en la cabeza y dejaremos que lo escuche.
Si quisiéramos hacer una Unidad Didáctica sobre diapasones la podríamos llamar: Dando LA nota, puesto que la nota que da el diapasón es el LA.
Además de esto también se pueden hacer más variantes haciendo que un niño ponga el hueso de su muñeca en la oreja de otro y al poner nosotros el diapasón en el codo del primer niño, el que tiene en la oreja la muñeca del compañero lo oirá. Y así con rodillas, pies, dedos etc…
Yo personalmente no conocía la cantidad de cosas que se podían hacer con el diapasón y lo que menos me pensaba es que hubiese juegos para poder realizar con los niños. Pero ahora que lo veo me parece una buena forma de enseñar y de sumergir a los niños en el mundo de la música que tan necesario es en esas edades.
Todas estas actividades expuestas anteriormente favorecen la concentración, la atención, la coordinación, los reflejos, la memoria y la rapidez de los alumnos.
Cuando nosotros realicemos dichas actividades tenemos que tener en cuenta, que deben adaptarse a la edad de los participantes. Hay que hacerles saber quien tiene el liderazgo que este caso lo tiene el profesor y que las normas y la forma de jugar se tienen que ir aprendiendo durante el juego. No hace falta explicar nada antes de jugar y perder en ello mucho tiempo, simplemente se trata de empezar a jugar y poco a poco los niños se irán acostumbrando e irán pillando la manera de jugar.
Hay una serie de factores que son importantes a la hora de realizar un juego:
• Posición inicial
• Referencia óptica
• Línea imaginaria: (imaginarnos que hay una mesa de metacrilato debajo de nuestras manos y que ella podemos golpear.
• Figuras: arriba-abajo (plomada), cruz y triangulo.
• Pulso
• Anacrusas: normal, métrica, vircosisticas.
• Relaciones.
• Calderón.
Director de orquesta.
Los alumnos se colocarán en un círculo y el director, la persona que lleve el liderazgo hará que estiren los brazos con las palmas abiertas hacia abajo. Cuando ya estén en esa posición, el director subirá los brazos a alturas determinadas y los alumnos le tendrán que imitar de la misma manera y al mismo tiempo, Al bajar los brazos, los alumnos tienen que imaginar que tienen una mesa de metacrilato debajo de sus manos de la que no pueden pasar. No pueden bajar los brazos más de lo que la mesa imaginaria o línea imaginaria les permite. Una vez compruebe el director que los alumnos se han familiarizado con el juego y lo saben realizar, el liderazgo podrá pasar a tenerlo uno de ellos y los demás deberán seguirle a él. Una variante para este juego es la utilización de palabras como por ejemplo hacer varios grupos de alumnos que digan distintas palabras que suenen de una manera parecida. El ejemplo que hemos hecho ha sido varios grupos de personas, cada grupo decía una palabra que el profesor le dijese Prusia, Rusia, Fucsia, cada vez señalará a un grupo o a varios dependiendo de la cantidad de voces que quiera que se junten. Si lo desea podrá aumentar la intensidad de dichas voces subiendo lo mano para que suenen con más volumen o bajándola para que suene más bajo.
Pasa la palmada.
Para este juego, como en el anterior, nos colocaremos todos en circulo y le diremos al compañero que tenemos a nuestra derecha “Pasa la palmada” acompañado por una palmada nuestra, nuestro compañero tiene que dar una palmada y pasársela a su vez a su compañero de la derecha y así sucesivamente con todos los alumnos que haya. Cuando llegue nuevamente al profesor y este vea que se ha entendido el juego y que todos sus alumnos lo han interiorizado, entonces y sólo entonces, es cuando se pueden empezar a meter variantes. Una de ellas puede ser 2 palmadas = cambio de sentido
(cambia el sentido que estuviera siguiendo la palmada), otra puede ser cambiar de palmadas con las manos a pisotones con los pies. En este caso en vez de pasa la palmada diríamos pasa el pie.
Si en algún momento queremos cambiar de manos a pies lo único que tenemos que hacer cuando llegue nuestro turno es dar un pisotón en el suelo y el juego variará. Si queremos volver a las manos haremos la misma operación sólo que esta vez daremos una palmada y continuará siempre en el mismo sentido en que lo hubiésemos dejado anteriormente o en el sentido contrario si en vez de 1 palmada damos 2. La persona que se equivoque será eliminada. Al realizar estos juegos tenemos que adecuarlos a nuestros alumnos por lo que no podemos pedirles a los niños de 3 años que hagan combinaciones tan liosas que no pudiésemos hacer casi ni nosotros mismos.
El diapasón.
El diapasón lo podemos utilizar con los niños haciendo juegos bastante divertidos. Les podemos decir que se tapen los oídos y vamos a ver cómo al ponerles el diapasón en la cabeza su cara cambia radicalmente.
Nosotros no podemos escuchar el sonido que hace el diapasón sin utilizar para ello algo sólido que transmita el sonido. Por eso, al ponérselo en la cabeza estamos logrando que el sonido se transmita hacia los oídos a través de los huesos del cráneo y que por consiguiente los niños lo oigan aunque no se lo pongamos directamente en el oído. Al hacer este juego podemos incluir variantes como por ejemplo decirles que se tapen los oídos y en vez de ponerles el diapasón en la cabeza les pondremos un dedo, ellos no van a oír el diapasón y nosotros haremos como que eso es algo muy extraño, que todo el mundo lo oye… Así estaremos un rato hasta que por fin les digamos – a ver, vamos a decir unas palabras mágicas y luego soplaremos a ver si va – Una vez que haya soplado le pondremos el diapasón en la cabeza y dejaremos que lo escuche.
Si quisiéramos hacer una Unidad Didáctica sobre diapasones la podríamos llamar: Dando LA nota, puesto que la nota que da el diapasón es el LA.
Además de esto también se pueden hacer más variantes haciendo que un niño ponga el hueso de su muñeca en la oreja de otro y al poner nosotros el diapasón en el codo del primer niño, el que tiene en la oreja la muñeca del compañero lo oirá. Y así con rodillas, pies, dedos etc…
Yo personalmente no conocía la cantidad de cosas que se podían hacer con el diapasón y lo que menos me pensaba es que hubiese juegos para poder realizar con los niños. Pero ahora que lo veo me parece una buena forma de enseñar y de sumergir a los niños en el mundo de la música que tan necesario es en esas edades.
Todas estas actividades expuestas anteriormente favorecen la concentración, la atención, la coordinación, los reflejos, la memoria y la rapidez de los alumnos.
Día 30/01/12
En este día aprendimos varias cosas :
a manejar unas baquetas
a tocar un poco la marimba
y un juego llamado ¿Cuál es tu número? Que consistía en dar palmadas por nuestro cuerpo para hacer los diferentes números, (1,3,5,7,9). Primero se deben enseñar los números de uno en uno para que no haya complicaciones ni líos y después ya se pueden ir combinando entre sí.
• 1 (palmada).
• 3 (palmada + pecho).
• 5 (palmada+ pecho+ pierna).
• 7 (palmada + pecho + pierna + culo)
• 9 (palmada + pecho + pierna + culo + pies). También se le puede llamar 5’ (cinco prima)
Para realizar alguna variante se pueden introducir palabras en una secuencia de números por ejemplo: 3573 café.
Este tipo de juegos está muy bien para calentar el cuerpo un día de frío y para aumentar su memoria y agilidad de movimientos.
a manejar unas baquetas
a tocar un poco la marimba
y un juego llamado ¿Cuál es tu número? Que consistía en dar palmadas por nuestro cuerpo para hacer los diferentes números, (1,3,5,7,9). Primero se deben enseñar los números de uno en uno para que no haya complicaciones ni líos y después ya se pueden ir combinando entre sí.
• 1 (palmada).
• 3 (palmada + pecho).
• 5 (palmada+ pecho+ pierna).
• 7 (palmada + pecho + pierna + culo)
• 9 (palmada + pecho + pierna + culo + pies). También se le puede llamar 5’ (cinco prima)
Para realizar alguna variante se pueden introducir palabras en una secuencia de números por ejemplo: 3573 café.
Este tipo de juegos está muy bien para calentar el cuerpo un día de frío y para aumentar su memoria y agilidad de movimientos.
Día 06/02/12
Calentamiento.
Para hoy, nos colocamos sentados en círculo de tal manera que todos nos veamos a todos. Cuando estemos preparados, el profesor empezará a dar palmadas en sus piernas y nosotros le tendremos que seguir. La cosa se puede ir complicando cada vez más hasta que sólo haya unas pocas personas a las que les salga totalmente lo que el profesor está realizando. Hay que tener cuidado con los niños al realizar este tipo de actividades porque aunque nos van a imitar, todavía lo harán, en la mayoría de los casos en modo espejo. Este tipo de ejercicios es muy adecuado para aprender a tocar posteriormente bongos, djembe… Instrumentos de percusión.
Además de lo anterior, también hemos realizado una variante del juego de la semana pasada (¿Cuál es tu número?). Esta vez estaba incluido el 5’ que en realidad opera como un 9.
La frase que hemos representado ha sido la siguiente: 335’51335 KF. Al decir KF (café) teníamos que decirlo muy alto y quedarnos sin hablar en torno a 5 segundos para que fuese más intenso y no romper el silencio posterior con risas.
Este es más complicado que el de la semana pasada pero, si nos perdemos, tenemos que intentar coger otra vez el ritmo de tal manera que consigamos incorporarnos al ejercicio. Para hacer un mayor ejercicio de memoria, debemos borrar la frase que hayamos escrito e intentar recordarla durante la representación.
Para el próximo día tenemos que hacer un ejercicio que consiste en educar a nuestro oído de una manera bastante sencilla. Lo que tenemos que hacer es poner una canción, la que queramos, escuchar la introducción y cuando dicha introducción termine quitar el volumen e intentar empezar nosotros en el que creemos que sería el tono con el que empezaría a cantar el cantante.
Una vez hayamos empezado a cantar subiremos el volumen y comprobaremos si lo estábamos cantando en el tono adecuado o si estábamos en un tono diferente y necesitamos mejorarlo.
Una de nuestras compañeras, Alicia, nos demuestra cómo al seguir la melodía de una canción le podemos cambiar la letra de manera que podamos acoplar a esa melodía una canción infantil. Para ello nos pone el ejemplo de la canción de “Tengo una muñeca vestida de azul” cantada con la melodía de “We will rock you” (con una secuencia de 1 negra y 2 corcheas).
Danza.
Hacemos pasos sencillos de la salsa que tenemos que teorizar de manera que los plasmemos sobre el papel y los demás lo entiendan al mirarlo.
Para hoy, nos colocamos sentados en círculo de tal manera que todos nos veamos a todos. Cuando estemos preparados, el profesor empezará a dar palmadas en sus piernas y nosotros le tendremos que seguir. La cosa se puede ir complicando cada vez más hasta que sólo haya unas pocas personas a las que les salga totalmente lo que el profesor está realizando. Hay que tener cuidado con los niños al realizar este tipo de actividades porque aunque nos van a imitar, todavía lo harán, en la mayoría de los casos en modo espejo. Este tipo de ejercicios es muy adecuado para aprender a tocar posteriormente bongos, djembe… Instrumentos de percusión.
Además de lo anterior, también hemos realizado una variante del juego de la semana pasada (¿Cuál es tu número?). Esta vez estaba incluido el 5’ que en realidad opera como un 9.
La frase que hemos representado ha sido la siguiente: 335’51335 KF. Al decir KF (café) teníamos que decirlo muy alto y quedarnos sin hablar en torno a 5 segundos para que fuese más intenso y no romper el silencio posterior con risas.
Este es más complicado que el de la semana pasada pero, si nos perdemos, tenemos que intentar coger otra vez el ritmo de tal manera que consigamos incorporarnos al ejercicio. Para hacer un mayor ejercicio de memoria, debemos borrar la frase que hayamos escrito e intentar recordarla durante la representación.
Para el próximo día tenemos que hacer un ejercicio que consiste en educar a nuestro oído de una manera bastante sencilla. Lo que tenemos que hacer es poner una canción, la que queramos, escuchar la introducción y cuando dicha introducción termine quitar el volumen e intentar empezar nosotros en el que creemos que sería el tono con el que empezaría a cantar el cantante.
Una vez hayamos empezado a cantar subiremos el volumen y comprobaremos si lo estábamos cantando en el tono adecuado o si estábamos en un tono diferente y necesitamos mejorarlo.
Una de nuestras compañeras, Alicia, nos demuestra cómo al seguir la melodía de una canción le podemos cambiar la letra de manera que podamos acoplar a esa melodía una canción infantil. Para ello nos pone el ejemplo de la canción de “Tengo una muñeca vestida de azul” cantada con la melodía de “We will rock you” (con una secuencia de 1 negra y 2 corcheas).
Danza.
Hacemos pasos sencillos de la salsa que tenemos que teorizar de manera que los plasmemos sobre el papel y los demás lo entiendan al mirarlo.
Día 13/02/12
Hoy hemos conocido a nuestro amigo el metrónomo, hemos recordado que marca el ritmo que queremos seguir. A mí me ha recordado a la claqueta que se le pone al batería de los grupos de música a la hora de grabar una canción. Yo estuve en un grupo de música y la verdad es que a mí me desquiciaba tener unos cascos puestos en los que constantemente se escuchase eso pero a él, le servía para poder seguir un rimo constante a la hora de tocar la batería y no acelerarse o enlentecerse. El caso es que para el próximo día tenemos que llevar a la clase actividades que podamos realizar con los niños para enseñarles el uso del metrónomo.
Tocar el piano.
Para esta actividad necesitamos hojas de periódico. Como no nos gustan las noticias que leemos en ellas las tiramos al suelo. Al pasar por encima hacemos un sonido con la boca. ¡Anda! ¡Si suenan! Repetimos la acción de pisar la hoja y volvemos a hacer el sonido, después nos vamos a pisar la siguiente pero esta suena diferente. Después de pisar las 3 hojas tenemos que conseguir tener 3 notas Do, Re y Mi. A partir de estas notas podemos hacer las combinaciones que queramos según cómo vayamos pisando las hojas: Do, Re, Mi, Re, Mi, Re, Do…
Con este ejercicio queremos lograr:
• Cuidar la afinación
• Se puede hacer un canon.
• Entonación
• Movimiento
• Trabaja el que lo hace y el que lo enseña.
Nuevamente para la próxima semana vamos a escribir los pasos de otro baile.
Tocar el piano.
Para esta actividad necesitamos hojas de periódico. Como no nos gustan las noticias que leemos en ellas las tiramos al suelo. Al pasar por encima hacemos un sonido con la boca. ¡Anda! ¡Si suenan! Repetimos la acción de pisar la hoja y volvemos a hacer el sonido, después nos vamos a pisar la siguiente pero esta suena diferente. Después de pisar las 3 hojas tenemos que conseguir tener 3 notas Do, Re y Mi. A partir de estas notas podemos hacer las combinaciones que queramos según cómo vayamos pisando las hojas: Do, Re, Mi, Re, Mi, Re, Do…
Con este ejercicio queremos lograr:
• Cuidar la afinación
• Se puede hacer un canon.
• Entonación
• Movimiento
• Trabaja el que lo hace y el que lo enseña.
Nuevamente para la próxima semana vamos a escribir los pasos de otro baile.
Día 20/02/12
A esta clase no pude asistir por encontrarme enferma y adjunto a continuación el justificante:
Para esta semana había que llevar teorizado una danza realizada el día anterior. A continuación adjunto lo que yo hice:
Lo realicé usando fieltro de diferentes colores pegado encima de una cartulina. Las punteras las realicé en verde y los tacones en naranja para que resaltaran. Los círculos blancos y negros indican qué figura es y por lo tanto cuantos tiempos dura cada paso.
Además voy a explicar un poco las actividades que pensé yo para poder hacer con los niños y el metrónomo:
• Leones y elefantes: Cuando la velocidad del metrónomo sea baja seremos elefantes que van lentamente andando por la sabana, sus pasos son pesados y hacen mucho ruido en el suelo, vamos al ritmo que nos marca el tic, tac del metrónomo, no nos podemos desviar. En un momento dado la velocidad se acelera y nos convertimos en leones que corren detrás de su presa, andamos deprisa al ritmo que nos marca el metrónomo intentando hacerle cosquillas al compañero que tenemos delante, de pronto la velocidad vuelve a bajar y volvemos a convertirnos en pesados elefantes.
• ¿Dónde te escondes?: Un niño sale del aula y los demás se quedan dentro con la profesora. En ese momento deciden dónde esconder el metrónomo activado para que el niño que está fuera lo pueda buscar al entrar. Una vez escondido, el niño entra en la clase y tiene que buscar el metrónomo siguiendo el sonido que hace.
• Somos espejos: El maestro empieza a hacer gestos que van cambiando con cada tica tac del metrónomo, ej: palmada, pitos, palmada, pitos y los alumnos le tienen que imitar sin salirse del ritmo. Se pueden ir añadiendo más elementos para complicar la actividad (siempre teniendo en cuenta la edad de los niños). A medida que vaya subiendo la marcha del metrónomo irá aumentando la dificultad de seguir al profesor y de acordarse de todo lo que había que hacer.
Otra de las actividades que se propusieron este día fue la de inventarse una canción infantil que pegase con la melodía de fever. Yo me he inventado una letra que concuerda con dicha melodía:
Link de la canción de fever: http://www.youtube.com/watch?v=JGb5IweiYG8
Para esta semana había que llevar teorizado una danza realizada el día anterior. A continuación adjunto lo que yo hice:
Lo realicé usando fieltro de diferentes colores pegado encima de una cartulina. Las punteras las realicé en verde y los tacones en naranja para que resaltaran. Los círculos blancos y negros indican qué figura es y por lo tanto cuantos tiempos dura cada paso.
Además voy a explicar un poco las actividades que pensé yo para poder hacer con los niños y el metrónomo:
• Leones y elefantes: Cuando la velocidad del metrónomo sea baja seremos elefantes que van lentamente andando por la sabana, sus pasos son pesados y hacen mucho ruido en el suelo, vamos al ritmo que nos marca el tic, tac del metrónomo, no nos podemos desviar. En un momento dado la velocidad se acelera y nos convertimos en leones que corren detrás de su presa, andamos deprisa al ritmo que nos marca el metrónomo intentando hacerle cosquillas al compañero que tenemos delante, de pronto la velocidad vuelve a bajar y volvemos a convertirnos en pesados elefantes.
• ¿Dónde te escondes?: Un niño sale del aula y los demás se quedan dentro con la profesora. En ese momento deciden dónde esconder el metrónomo activado para que el niño que está fuera lo pueda buscar al entrar. Una vez escondido, el niño entra en la clase y tiene que buscar el metrónomo siguiendo el sonido que hace.
• Somos espejos: El maestro empieza a hacer gestos que van cambiando con cada tica tac del metrónomo, ej: palmada, pitos, palmada, pitos y los alumnos le tienen que imitar sin salirse del ritmo. Se pueden ir añadiendo más elementos para complicar la actividad (siempre teniendo en cuenta la edad de los niños). A medida que vaya subiendo la marcha del metrónomo irá aumentando la dificultad de seguir al profesor y de acordarse de todo lo que había que hacer.
Otra de las actividades que se propusieron este día fue la de inventarse una canción infantil que pegase con la melodía de fever. Yo me he inventado una letra que concuerda con dicha melodía:
Un elefante gigante
y un diminuto león.
Siempre juegan en el parque,
A ver quien marca el mejor gol.
Y está muy claro
El elefante siempre tira mejor,
Tira,
Tira, chuta y mete un gol.
El pequeño leoncito,
Quiere aprender a ser mejor jugador,
Su hermano enseñarle quiere,
Pero él es más pequeño aun que el balón.
Y está muy claro
El elefante siempre tira mejor,
Tira,
Tira, chuta y mete un gol.
Link de la canción de fever: http://www.youtube.com/watch?v=JGb5IweiYG8
27/02/12
En la clase de hoy hemos bailado una coreografía que nos ha enseñado el profesor, al principio sólo una frase y después le hemos añadido otra frase más. Como trabajo para casa nos llevamos hacer otra frase más, teorizarlo y adecuarlo a una canción, la que nosotros queramos.
A continuación voy a adjuntar dicho trabajo:
A continuación voy a adjuntar dicho trabajo:
Día 12/03/12
Del día 27/02/12 pasamos directamente al 12/03/12 ya que el día 5/03/12 se nos dio libre para terminar el trabajo de la coreografía teorizada expuesta en el día 27/02/12. En este día, estuvimos haciendo una especie de terapia en la que le contamos nuestras penas universitarias al profesor. Estuvo bastante bien la verdad porque pudimos expresar lo que sentíamos con respecto a la universidad, las supuestas menciones, los profesores y nuestro propio grupo. Nos sirvió para salir de allí con menos líos en la cabeza y más desconectados. Por lo que en vez de ser una clase perdida fue una clase muy bien invertida a mi parecer.
sábado, 31 de marzo de 2012
Día 26/03/12
Hoy es el último día de clase que tenemos antes de las vacaciones de semana santa y de cambiar de profesor.
Como hemos estado viendo varias cosas a cerca de las danzas, Tomás nos aporta un recurso al que podemos acceder si en algún momento necesitamos alguna.
Si clickeamos en la siguiente dirección: http://danzasdelmundo.wordpress.com/ podemos observar un blog que nos da mucho juego por todas las danzas del mundo que nos podemos encontrar en él. Hay, en la parte de la derecha 92 danzas, cada una con un vídeo y una breve explicación.
Además, si ponemos danzas o danzas medievales en google académico, nos podemos encontrar información de todo tipo a cerca de las danzas que existen, su historia, por qué se danzaban etc…
También explicamos que existen 2 tipos de danzas:
• Al paso: su característica principal es que siempre hay un pie que apoya en el suelo. Como el vals.
• Al salto: Su característica principal es que hay un momento dado en que ninguno de los dos pies apoya en el suelo. Como en el rock & roll.
Por otra parte, sólo hay 2 ritmos para cualquier tipo de danza:
• Binarios: todos lo que se puede dividir en 2.
• Ternarios: todos los que se pueden dividir en 3.
Cuando son binarios y al paso son los más fáciles.
Por lo que, ¿Cómo serían el vals y el rock & roll?
• El vals: ternario y al paso.
• El rock & roll: binario y al salto.
Además de estos dos ritmos existen también las combinaciones entre ambos.
El 80% de la música actual es binaria, realmente son muy pocas las canciones que podemos encontrar ternarias. Un ejemplo de esas pocas que lo son sería la canción “hijo de la luna” de mecano.
Los ritmos ternarios se utilizan cuando queremos que a alguien le llame la atención una canción en particular. Al sonar diferente a las convencionales, la gente se queda con el ritmo y hace que su contenido cobre más importancia de la que podría llegar a tener con un ritmo binario.
El problema lo tenemos cuando se produce una amalgama, es decir, se mezclan ritmos binarios y ternarios. Esto se usa para recrear como corren los animales, o situaciones desesperantes, como por ejemplo en el hombre y la tierra. La música que utiliza es una mezcla de ritmos binarios y ternarios que crea esa sensación de agobio, de inseguridad, de animales corriendo detrás de su presa que con sólo ritmos binarios o con sólo ritmos ternarios no se podría conseguir. Link de la canción:
http://www.youtube.com/watch?v=MlXg0Zxx01I
En clase surgió la duda de si la bulería está considerada amalgama o no y la respuesta fue que, al ser un compás de 6/8 también se podría leer como un compas de 3/4. Bulería = mundo aparte.
El flamenco es difícil de sacar con el oído si no los has tenido en casa desde muy pequeño. El profesor no entiende cómo un andaluz se pone a tocar la guitarra con un ritmo y llega otro y dice “eso es una solea”. Pero bueno para temas como el flamenco hay guías didácticas en internet que nos explican un poco como es ese mundo, como por ejemplo el blog: flamoslandia, el cual tiene una amplia variedad de recursos, guía didáctica, entrenamientos etc. A continuación adjunto el link de dicho blog:
http://ares.cnice.mec.es/flamenco/
Después de dar un poquillo de teoría pasamos a la parte práctica de la clase:
La mitad de la clase salió a bailar un vals con el profesor. La mayoría no lo habíamos bailado nunca por lo que nos vino bien aprender aunque fueran los pasos más básicos.
El vals se baila SIEMPRE con pasos hacia delante y hacia atrás.
En el aula es un buen recurso y es el baile más fácil que les puedes enseñar a los niños. Viene bien para las funciones de fin de curso, para un concierto de año nuevo…
Se empieza con el pié derecho de la chica dando un paso hacia delante. Este primer paso se da entero (todo el pie apoya en el suelo) y los siguientes se dan de puntillas. (Hacer clic en la imagen para verla en mayor tamaño)
A la hora de bailar un vals hay que tener en cuenta que la mano que agarran los dos miembros de la pareja no puede moverse puesto que si tuviésemos una copa en la mano nos la derramaríamos encima. Otra cosa que hay que tener clara es que en los giros tenemos que mirar hacia el lado al que vamos a girar, incluso desde antes de girar, para no marearnos. Los pies se arrastran por el suelo preferentemente para evitar pisar a la persona con la que estamos bailando. Y ya por último no miramos nunca a los pies, intentamos mirar a los ojos de la otra persona.
Si queremos ver una escena bastante larga de un vals podemos visualizar la película de “El gato pardo” o el “Concierto de año nuevo”.
http://www.youtube.com/watch?v=ed0i9n6D8ME (vals de "el gatopardo")
Además podemos buscar música del clasicismo para poder ensayar.
Como hemos estado viendo varias cosas a cerca de las danzas, Tomás nos aporta un recurso al que podemos acceder si en algún momento necesitamos alguna.
Si clickeamos en la siguiente dirección: http://danzasdelmundo.wordpress.com/ podemos observar un blog que nos da mucho juego por todas las danzas del mundo que nos podemos encontrar en él. Hay, en la parte de la derecha 92 danzas, cada una con un vídeo y una breve explicación.
Además, si ponemos danzas o danzas medievales en google académico, nos podemos encontrar información de todo tipo a cerca de las danzas que existen, su historia, por qué se danzaban etc…
También explicamos que existen 2 tipos de danzas:
• Al paso: su característica principal es que siempre hay un pie que apoya en el suelo. Como el vals.
• Al salto: Su característica principal es que hay un momento dado en que ninguno de los dos pies apoya en el suelo. Como en el rock & roll.
Por otra parte, sólo hay 2 ritmos para cualquier tipo de danza:
• Binarios: todos lo que se puede dividir en 2.
• Ternarios: todos los que se pueden dividir en 3.
Cuando son binarios y al paso son los más fáciles.
Por lo que, ¿Cómo serían el vals y el rock & roll?
• El vals: ternario y al paso.
• El rock & roll: binario y al salto.
Además de estos dos ritmos existen también las combinaciones entre ambos.
El 80% de la música actual es binaria, realmente son muy pocas las canciones que podemos encontrar ternarias. Un ejemplo de esas pocas que lo son sería la canción “hijo de la luna” de mecano.
Los ritmos ternarios se utilizan cuando queremos que a alguien le llame la atención una canción en particular. Al sonar diferente a las convencionales, la gente se queda con el ritmo y hace que su contenido cobre más importancia de la que podría llegar a tener con un ritmo binario.
El problema lo tenemos cuando se produce una amalgama, es decir, se mezclan ritmos binarios y ternarios. Esto se usa para recrear como corren los animales, o situaciones desesperantes, como por ejemplo en el hombre y la tierra. La música que utiliza es una mezcla de ritmos binarios y ternarios que crea esa sensación de agobio, de inseguridad, de animales corriendo detrás de su presa que con sólo ritmos binarios o con sólo ritmos ternarios no se podría conseguir. Link de la canción:
http://www.youtube.com/watch?v=MlXg0Zxx01I
En clase surgió la duda de si la bulería está considerada amalgama o no y la respuesta fue que, al ser un compás de 6/8 también se podría leer como un compas de 3/4. Bulería = mundo aparte.
El flamenco es difícil de sacar con el oído si no los has tenido en casa desde muy pequeño. El profesor no entiende cómo un andaluz se pone a tocar la guitarra con un ritmo y llega otro y dice “eso es una solea”. Pero bueno para temas como el flamenco hay guías didácticas en internet que nos explican un poco como es ese mundo, como por ejemplo el blog: flamoslandia, el cual tiene una amplia variedad de recursos, guía didáctica, entrenamientos etc. A continuación adjunto el link de dicho blog:
http://ares.cnice.mec.es/flamenco/
Después de dar un poquillo de teoría pasamos a la parte práctica de la clase:
La mitad de la clase salió a bailar un vals con el profesor. La mayoría no lo habíamos bailado nunca por lo que nos vino bien aprender aunque fueran los pasos más básicos.
El vals se baila SIEMPRE con pasos hacia delante y hacia atrás.
En el aula es un buen recurso y es el baile más fácil que les puedes enseñar a los niños. Viene bien para las funciones de fin de curso, para un concierto de año nuevo…
Se empieza con el pié derecho de la chica dando un paso hacia delante. Este primer paso se da entero (todo el pie apoya en el suelo) y los siguientes se dan de puntillas. (Hacer clic en la imagen para verla en mayor tamaño)
A la hora de bailar un vals hay que tener en cuenta que la mano que agarran los dos miembros de la pareja no puede moverse puesto que si tuviésemos una copa en la mano nos la derramaríamos encima. Otra cosa que hay que tener clara es que en los giros tenemos que mirar hacia el lado al que vamos a girar, incluso desde antes de girar, para no marearnos. Los pies se arrastran por el suelo preferentemente para evitar pisar a la persona con la que estamos bailando. Y ya por último no miramos nunca a los pies, intentamos mirar a los ojos de la otra persona.
Si queremos ver una escena bastante larga de un vals podemos visualizar la película de “El gato pardo” o el “Concierto de año nuevo”.
http://www.youtube.com/watch?v=ed0i9n6D8ME (vals de "el gatopardo")
Además podemos buscar música del clasicismo para poder ensayar.
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